Scritto da Allyssia Alleyne, CNN
Mi piace i vestiti che scegliamo e i volti che non facciamo, i nostri capelli (o la loro mancanza) sono una parte fondamentale della storia che raccontiamo senza parole quando entriamo in una stanza. Attraverso il taglio, lo stile e il colore, i nostri capelli comunicano un messaggio sui nostri valori e le nostre circostanze, la nostra eredità e il nostro umore – che lo intendiamo o no.
Per coloro che sono contenti di raccontare la stessa storia per un lungo periodo di tempo, sarà sufficiente una sola pettinatura. Ma per coloro che cercano di assumere una nuova drammatica identità per una sola notte, o testare le acque prima di immergersi nella testa prima con un taglio trasformativo, ci sono parrucche.
Foto dal libro “Personas 111” di Tomihiro Kono, con trucco di Chiho Omae.
Credito: Sayaka Maruyama
“Ci sono alcuni limiti nel cambiare i propri capelli perché (noi) abbiamo determinati ruoli sociali, ed è difficile diventare troppo pazzi e avventurosi a volte”, ha detto l'acconciatore giapponese e produttore di parrucche Tomihiro Kono in un e-mail. “Una parrucca può essere un'opzione per cambiare istantaneamente, senza rischi.”
Kono ha lavorato con i capelli per 20 anni, lo stile cerca Vogue, Dazed e W , tra le altre riviste. Ma ha iniziato a creare parrucche in 2017, come modo per espandere la sua cassetta degli attrezzi professionale.
Mentre il suo solito lavoro di styling richiedeva la collaborazione di un modello o di un cliente, la creazione di parrucche gli ha permesso di scatenare la sua immaginazione. Nessun colore è mai troppo audace, nessun taglio troppo impraticabile. “Fare parrucche è come fare un'opera d'arte come parrucchiere. Posso realizzare i miei personaggi immaginari”, ha spiegato.
Foto tratta dal libro “Personas 111” di Tomihiro Kono, con trucco di Chiho Omae.
Credito: Sayaka Maruyama
Kono ha riunito un cast di questi personaggi nel suo ultimo libro, “Personas 111.” In esso, vediamo 111 parrucche – progettate nel corso di tre anni – in diversi stati, in primo luogo, come opere d'arte, apparentemente fluttuanti a metà -air (un effetto che rispecchia le mostre interattive Kono mette in scena a Parigi e Tokyo), poi da dietro, sulla testa di una modella. Ma è solo quando li vediamo dritto, modellato dal fotografo androgino Cameron Lee Phan, che il loro potere trasformativo diventa chiaro.
Foto tratta dal libro “Personas 111” di Tomihiro Kono, con trucco di Chiho Omae.
Credito: Sayaka Maruyama
Mentre l'espressione stoica di Phan rimane praticamente invariata, una scodella marrone proietta un'immagine diversa da quella di un set di rulli biondi o una corona di cavatappi arcobaleno.
Capelli rosa con perline, intrecciati, spazzati in avanti in una lunga frangia, evoca un raver di un 90; onde nere laccate, una stella del cinema muto. Un ombré rosa e viola soffiato in un alone esile e una triglia ispida suggeriscono riff diversi su rockstar, passato e futuro – adattandosi, considerando che Kono cita David Bowie, Blondie e il '60 mod rock group Small Faces come influenze, insieme a Japane